Slumdog millionaire y la cultura de la calle

¿Cómo un chaval analfabeto puede llegar más lejos que catedráticos y escritores en un concurso televisivo? ¿Suerte? ¿Es un genio? ¿Hizo trampas? ¿Estaba escrito?

Jamal, un perro de las chabolas (slumdog) que concursa en la versión india de “¿Quiere ser millonario?” y, tras la primera emisión en directo, se queda pendiente de volver para duplicar sus diez millones de rupias. Pero esa noche la policía le interroga porque no puede creer que supiese las respuestas. Para explicar los motivos por los que conocía esos datos, Jamal narra su infancia a los agentes.

Bajo la apariencia de un sencillo melodrama, ‘Slumdog Millionaire’ esconde una conmovedora y emocionante historia con tintes dickensianos y decorado al estilo Bollywood. Sin embargo, bajo esa aparente convencionalidad, se encuentra una gran propuesta visual aderezada con una narración ágil y vibrante. Las desventuras de un joven desgraciado que está a punto de alzarse con el máximo premio de un popular concurso televisivo consiguen contagiar una buena dosis de optimismo.

Danny Boyle, quien también realizó otros grandes éxitos como ‘Trainspotting’, plantea esta historia de amor imposible, salpicada de momentos que ahondan en los tristes arrabales del subdesarrollo de la fascinante Mumbai. El guión de Simon Beaufoy está milimétricamente diseñado y Danny Boyle consigue extraer el máximo partido de la historia de Jamal Malik. Un joven al que vamos conociendo junto a su experiencia vital, que resulta aclaratoria sobre su inesperado éxito en el concurso de televisión en el que participa. A través de flashbacks descubrimos su pasado como niño huérfano ingenioso y pícaro, que subsiste junto a su hermano y la fascinante Latika en las calles de Mumbai y todos los peligros de la dura vida en la miseria.

Resulta curioso que sea un británico el que haya logrado extraer mejor y engrandecer un relato propio de Bollywood y lo consiga con tanta relevancia. Hay que recordar que con un presupuesto ajustado cautivado a crítica y público, así como acapar múltiples premios.

Para finalizar, cabe destacar el papel principal que interpreta Dev Patel, por lo que habrá que estar muy pendiente de ver qué hace este joven actor en el próximo trabajo de M. Night Shyamalan, ‘The Last Ainberder’.

Noticia redactada por Ángel García Rubio

Tom Cruise prepara el remake de “Dos hombres y un destino”

El actor norteamericano contará con la participación de John Tavolta para interpretar a una de las parejas más famosas de la historia del cine. El proyecto todavía está pendiente de una confirmación por parte de la productora United Artist.

Cuando los 60 daban paso a una nueva década, Thomas Cruise Mapother IV, un niño de ocho años anclado a un pueblo de Nueva York, se quedó fascinado con las aventuras de Butch Cassidy y Sundance Kid. 40 años después, Ese mismo niño está dispuesto a emular las vivencias de esos dos hombres con un mismo destino.

Aunque la decisión de hacer una adaptación de una de las películas mejor valoradas por crítica y público pueda parecer un suicidio anunciado, Tom Cruise lleva planeando este proyecto desde hace tiempo, esperando a que llegase el momento adecuado. Y como pareja de viaje contará con su amigo John Travolta, quien interpretará al Butch Cassidy de Paul Newman, quien, según parece, dio el visto bueno a Cruise unas semanas antes de morir.

Primeros compases

El mayor embajador de la Ciencilogía también estará presente en la producción, que correrá a cargo de la United Artist, de la que Cruise posee una participación importante. Consciente del peso de su nueva hazaña, Cruise está inmiscuido en la selección de los mejores guionistas, pues deberán ser capaces de recuperar la esencia del filme original; mientras tanto, la rumorología de Internet ya se ha encargado de hacernos creer que Robert Redfort hará un cameo. A pesar de que no son pocos los que consideran una misión imposible el intento de estar a la altura del clásico de George Roy Hill, no se debe olvidar que existen precedentes de remakes (aunque sean muy pocos) que han superado al original. De hecho, “Dos hombres y un destino” (1969) es una adaptación de la menos conocida “The Three Outlaw” (1956). De momento, en las vísperas del después, sólo nos queda esperar.

Noticia de Miguel Canalda

Urgencias dice adiós

Era 19 de septiembre y corría el año 1994. Esa noche la NBC estrenaba una nueva serie en su Prime-Time. Era una de médicos. ER. Urgencias. A la cabeza del reparto un desconocido George Clooney y otros tantos actores como María Bello, Sherry Stringfield, Noah Wyle, etc. El County General abría sus puertas.

Lo cierto es que la apuesta de Michael Crichton, Steven Spielberg y John Wells era importante en lo económico y en lo artístico. Su proyecto previa una reinvención total del género utilizando en casi todos sus planos una steady-cam y mantener la acción en movimiento, una locura en aquella época. Historias cruzadas, un reparto coral sin un protagonista claro, con tramas episódicas de los pacientes de los que no se volvía a saber nada al salir del hospital. A pesar de todo ello o tal vez por ello, nadie esperaba que el público les arropara como lo hizo: Alcanzando una media de temporada de 28,9 millones de espectadores siendo la segunda serie más vista.

Sus números son inapelables 3 años siendo la serie más vista, con una media record de 32 millones de espectadores. 122 nominaciones a los Emmy con 22 premios, siendo la serie más nominada por encima de Cheers. Además, ganó otros muchos galardones como los Globos de Oro, People Choice Awards, etc. Por último resaltar sus más de 10 años entre las 10 series más vistas y un episodio final, el 332, con más de 16 millones de telespectadores.

En España la serie no gozó del respaldo que tuvo en su país y en otros muchos. Llegó en 1996, en una época que el Prime-time estaba reservado para programas de información y entretenimiento y ni las series nacionales hacían demasiado ruido. Sólo se asomaban por la parrilla Médico de Familia y Hostal Royal Manzanares. Las comparaciones son odiosas.

Aun así, las primeras temporadas tuvieron buenos resultados, pero Televisión Española prefirió apostar por otros programas y relegó a la serie al late-night acabando con la fidelidad de sus seguidores.

15 temporadas después, sin Michael Crichton (fallecido hace un año), con todos los récords y con el regreso de los hijos pródigos llegó el último capítulo. Era 2 de Abril de 2009. George Clooney había estado la semana pasada, muchos otros en los capítulos anteriores, pero regresaban Noah White y Eriq La Salle. De repente recordamos aquella moribunda enfermera llegando a unas urgencias de un tal County General, pero no, son una embarazada a punto de morir, una adolescente con coma etílico y un enfermo de SIDA: ¿Unas historias cualquiera? No. Las últimas. El County General cierra sus puertas.

Crónica redactada por Erik López

La NBC inaugura un nuevo modo de hacer televisión

La network americana ha firmado la renovación de su serie Friday Night Lights por dos temporadas más, de trece episodios cada una. Esta noticia destaca porque la NBC lo ha hecho en cooperación con la cadena de cable DirecTv. Los costes de producción se dividirá entre ambas y su emisión será primero por cable y después en abierto.

Friday Night Lights es de esas series alabadas por la crítica con bajos niveles de audiencia, pero con seguidores muy fieles. Este último dato ha llevado a la NBC a firmar por dos nuevas temporadas, ya que en Estados Unidos la televisión funciona de una forma más parecida a la radio española que a la propia televisión europea. Es decir, cada cadena tiene una serie de emisoras y el resto son emisoras independientes que compran los programas por separada (mediante sindicación) o se asocian con las networks para emitir su programación con desconexiones regionales. Una audiencia fiel garantiza un dato estable y atrae a las pequeñas emisoras necesitadas de estabilidad.

Esta medida sirve también para rebajar costes para ambas cadenas, lo que es muy necesario debido a la perdida de espectadores que está sufriendo la televisión en abierto en Estados Unidos y lo difícil que es para una pequeña cadena de cable emprender un productor de esta magnitud con un presupuesto cercano a dos millones de dólares por capítulo. La nueva presidenta de entretenimiento de NBC Universal, Angela Bromstad, declaró en este sentido a la revista Variety que “tenemos que buscar formas nuevas y diferentes para hacer nuestras series”.

Un nuevo reparto

En cuanto al reparto, Friday Night Lights renovará casi por completo el plantel de actores. Esta situación se produce por dos razones principales: La primera es que siguiendo la lógica del guión muchos de los personajes se van a la universidad y por otra parte, muchos de los actores ya han fichado por otras producciones. Esto se debe a que la renovación se ha hecho esperar y ha cogido por sorpresa incluso a su showrunner, Jason Katims, que ya está trabajando en otra serie, ‘Dulce hogar… a veces’.

Por ello es posible que la nueva temporada se retrase hasta la mid-season de 2010 (después de navidad). Lo único que han podido confirmar es que la trama seguirá girando alrededor de la ciudad de Dillon, y su equipo de fútbol americano ‘The Panthers’, además de que el protagonista seguirá siendo el entranador Taylor (interpretado por Kyle Chandler) y su mujer (interpretada por Connie Britton).

Noticia redactada por Erik López

Televisión Española renueva ‘Pelotas’

El ente público ha renovado por una segunda temporada la serie producida por el Terrat, ‘Pelotas’. La serie no ha cosechado, hasta ahora, buenos resultados. Aunque empezó en la media de la cadena (sin ser líder), en su última emisión sólo alcanzó un 12,2 de share.

Para la próxima temporada han confirmado que ‘Pelotas’ abandonará un poco el tono trágico y ganará en comedia. Además, podrán subsanar los problemas de guión y estructura. Por último, se ampliará el reparto y no se descarta que entre en él alguna cara conocida.

La serie ha sido alabada por la crítica, pero la audiencia la ha ido abandonando tras un estreno con más de 17% de share, en tan sólo cinco emisiones han perdido cinco puntos de este índice. Este dato no ha hecho que el ente público diera marcha atrás en su intención de mantener la ficción de la productora de Buenafuente en antena.

Parte de los problemas que está teniendo la serie es la estructuración de sus capítulos, cuya duración original era de 40 minutos. La serie fue grabada antes de ser vendida a Televisión Española, por lo que toda la primera temporada estaba grabada con esta duración.

La cadena necesitaba una serie para llenar el prime time de los lunes y por ello ha unido dos capítulos de la serie en cada una de sus emisiones por lo que la estructura provoca que el espectador se sienta desorientado y que los climax de cada episodio pierdan fuerza.

‘Pelotas’ es el primer producto de ficción creado por El Terrat, y está al cargo de José Corbacho y Juan Cruz, que también debutan en el campo de la ficción seriada. En ella narran la existencia de un barrio humilde de una gran urbe que vive alrededor de su pequeño equipo, La Unión Fútbol Club.

Noticia redactada por Erik López.

Vuelve AC/DC

AC/DC se estrenó el pasado martes 31 de Abril en el Palau Sant Jordi de Barcelona, después de 9 años sin subirse a un escenario de nuestro país.
18.000 seguidores pudieron disfrutar de la energía desprendida por los australianos, un éxito rotundo que avalan muchos años de experiencia, no se quedaron cortos ni en potencia musical ni en desinhibas demostraciones, Angus Young, con 54 años recién cumplidos fue capaz de protagonizar un strip tease que a muchos dejó con la miel en los labios.
Hoy repiten la hazaña, pero esta vez para sus fieles seguidores madrileños.
El Palacio de los deportes de la Comunidad de Madrid será testigo, esta noche, de lo que es capaz de hacer la banda australiana. Será el segundo concierto que ofrezcan de su gira por España, una gira en la que van a presentar su último álbum “Black Ice”, un total de 15 temas que a más de uno le van a poner los pelos de punta.
La historia de esta banda comenzó en el año 1973 de la mano de los hermanos escoceses Malcom y Angus Young. Una historia de éxitos que cuenta con más de 150 millones de álbumes vendidos e incluso una calle, en Leganés.

Para esta esperadísima ocasión las entradas se pusieron a la venta hace ya cinco meses, no duraron mucho, a penas en unas horas el público consiguió todas las entradas para ver a la banda de rock. Tal fue la demanda que AC/DC decidió ampliar fechas, gracias a ello volveremos a verles las caras en Madrid el 5 de Junio en el estadio de fútbol Vicente Calderón y en la ciudad condal el 7 del mismo mes en el estadio Olímpico Lluís Companys. Sin embargo, y para desgracia de muchos, las entradas tampoco superaron, apenas, algunas horas en la taquilla.
Los que tengan el lujo de disfrutar de AC/DC en directo disfrutarán de un rock setentero, fiel a sus seguidores de antes pero con grandes dosis de potencia para los de ahora, por algo AC/DC es una de las bandas de rock duro más famosas de la historia.

Noticia redactada por Arancha Uceda Ontivero

Be kind rewind

Rebobine por favor, dirigida por Michel Gondry cuenta la historia de dos compañeros que trabajan en un nostálgico videoclub en Harlem (de viejas cintas VHS) y accidentalmente borran el contenido de las películas, por lo que se lanzan a encontrar una solución creativa al problema antes de que trascienda al propietario. Para ello filman en un maratón cinematográfico cada una de las películas. La trama que utiliza Gondry es la más convencional posible, hay que salvar la entrañable tienda de un señor viejecillo que solamente tiene ello en la vida.
Michel Gondry es famoso por ‘¡Olvídate de mí!’, aunque es mucho más conocido por el mundo de la publicidad y el videoclip. Su último largometraje ‘La ciencia del sueño’, con Gael García Bernal, también consiguió el apoyo tanto de la crítica como del público en general.
Las películas que los protagonistas reinterpretan son clásicos del cine como ‘Cazafantasmas’, ‘Hora punta’ o ‘Robocop’, con la imitación tanto de escenas como de trajes y decorados, aunque todo ello con un nivel de producción ínfimo. Es decir, trabajando como cualquier estudiante de comunicación: Mucha imaginación y poco presupuesto. En este punto es especialmente reseñable la gran rentabilidad que consiguen de su trabajo, pues a los personajes se les ocurre sobre la marcha para denominar a estas películas: “suecadas” porque un filme sueco siempre suena a importante y de importación.
A nivel estético y visual se puede observar como la forma de trabajar de Gondry en sus spots publicitarios y sus videoclips se ven plasmados en esta película. Así, siguiendo la misma línea visual de ‘La Ciencia del Sueño’, el tratamiento plástico y físico de la película, el juego de soportes y los modos de rodaje consiguen producir emoción en el espectador, a lo que hay que añadir una banda sonora muy trabajada.
Por lo tanto, Rebobine por favor es un filme donde se pueden extraer varias conclusiones: recaudación de dinero para salvar el videoclub, homenaje con versiones muy personales de las películas de nuestra infancia o lo que se sufre rodando algo sin un duro.
Noticia redactada por Ángel García Rubio